As Músicas de 2008

É a primeira vez que escrevo minha lista anual de músicas neste blog e eu já começo me interropendo para curtir uma das canções mais emblemáticas do ano: Off The Wall do Michael Jackson...

Desde que comecei a listar as canções mais importantes do meu ano, esta lista tem sido uma obsessão para mim. Contudo, em 2008, enquanto a cada mês o mundo da música me excitava e surpreendia cada vez mais (e eu instantaneamente pensava neste post), eu fui me des-nerdizando e me ocupado menos com pré-listas e essas coisas internéticas. No primeiro semestre eu ainda criei a Balada do Stalker, uma postagem semanal que demonstrou como eu me aproximava à crítica britânica e encontrava a cada semana a nova sensação da música. Porém depois da Itália fadiguei da vida virtual e me joguei na boemia.

Mas esta lista já é parte essencial da minha vida e deixar de fazê-la seria um crime. Em 2008 descobri mais divas, presenciei o retorno triunfal de outras e internalizei a eterna batalha entre o mainstream e o alternativo.

The Bubbling-Under:

20. "Like You'll Never See Me Again" de Alicia Keys/"Lamento" de Céu
A primeira, apesar de parecer tema de um episódio qualquer de Felicity, moveu meus melhores e solitários momentos romantico-novelescos. A segunda foi uma das favoritas dos momentos psicodélicos e pores-do-sol durante o ano.

19. "Wikked Lil' Grrrls" de Esthero
Esthero foi uma das descobertas mais gostosas do ano. Essa música, que mistura Hip Hop e Jazz, tinha a charmosa canadense cantando com tantas vozes diferentes que parecia uma girl band qualquer, só que harmonizada de verdade.

18. "Nanny Nanny Boo Boo" de Le Tigre
Tive um momento Electroklash este ano e Le Tigre é minha banda favorita. Essa canção é uma piada deliciosamente poser ao culto da fama.

17. "Let Me Know" de Róisín Murphy
A molier mais sensual da cena [Dance] Electronica. LMK é uma das canções mais românticas e sexy da música Pop e tem um dos clipes mais gostosos que vi este ano.

16. "Warwick Avenue" de Duffy
Sim, eu gosto mais de Duffy do que de Winehouse e esta me vem no auge do drama-queenismo.

15. "Rapture" de Blondie
Contendo o rap mais cool da história do Pop, Rapture é a canção de abertura dos shows da minha banda imaginária.

14. "Let's Reggae All Night" de CSS
Durante meses meu lema foi "if you want, my friend, we can drink in the afternoon". Resultado: depois de meses alcoólicos, um dia resolvi comer um sanduíche natural e passei a noite vomitando. Moral da história: continue junkie. Viva CSS!!

13. "Boyz" de M.I.A.
Seja "missing in action" ou "missing in Acton", estes dois termos não são suficientes para resumir a genialidade da dona deste codenome: Mathangi "Maya" Arulpragasam. "Boyz", de seu segundo álbum Kala, é o ideal estético da mistura entre Dance, World Music [apesar de este ser um termo pobre para falar de M.I.A.] e letras políticas.

12. "Like A Drug" de Kylie Minogue
Minogue faz parte do grupo de artistas que nunca me decepcionam. Esta faixa sexy e sugestiva, do X, foi a que mais reverberou este ano.

11. "Modern Love [Mark Moore & Kinky Roland Vox 12" Mix]" de Kish Mauve
Mima me faz pensar em artsy deevas como Edie Sedgewick ou Twiggy. Ela tem a sensualidade e beleza frias que Ladyhawke esqueceu na Nova Zelândia.

Top 10:

10. "Migrate" de Mariah Carey
Factum #1: eu não gosto de Mariah Carey.

Factum #2: eu nunca sou rígido quando o que ela faz, no mínimo, me diverte.

Este ano Carey lançou a sequência do seu ultra-hype álbum de 2005, The Emancipation Of Mimi, o E=MC². O álbum recebeu críticas mistas e não agradou muito aos fãs; quanto a mim, amey!, talvez porque em sua tentativa de mostrar que tem o cérebro na cabeça e não nos peitos, brincando com a equivalência de massa-energia de Einstein, Mariah não parece muito com a Mariah gritadeira e entediante de sempre.

"Migrate" tem uma das aberturas mais deliciosas da música Pop de 2008, além de Carey fazer o que ela faz melhor que ninguém: letras auto-celebrativas que, na verdade, são divertidas.

09. "Black And Gold" de Sam Sparro
Minha descoberta masculina favorita: Sparro é talentoso, lindo, australiano e gay! rsrs Não que o último adjetivo seja premissa para eu gostar de um artista, mas é que fantasiar sexo com ele é muito mais real do que com Julian Casablancas, por exemplo. "Black And Gold", melhor faixa de seu álbum de estréia, tem uma letra ultra-romântica que sempre me mata e foi um dos mais gostosos singles de ElectroPop do ano, além de ter embalado as viagens a Roma.

08. "American Boy" de Estelle
Tida como a maior revelação do ano em Hip Hop, Estelle foi a primeira artista do gênero que eu realmente gostei. Depois dela, me abri para o maravilhoso mundo do Hip Hop.

Com participação de Kanye West [gênio!], "American Boy" é daquelas músicas radiofônicas que você não tem vergonha em admitir que adora, até mesmo porque ela é muito boa!

Lá estava eu no banco de trás do carro do ex-marido da minha prima, na minha última noite na Itália, ao lado do meu primo italiano [e lindo, importante frisar] ouvindo uma "mix-tape" que ele havia criado e não pude evitar em me sentir feliz quando essa música tocou e ambos a cantamos de cabo a rabo.

07. "Je Veux Te Voir" de Yelle
Descobrir Yelle foi uma das coisas mais divertidas do ano. Como toda francesa, Yelle é chic e glamurosa, mas foi a aurea despojada e blasé dela que me conquistou. IndiePop na forma de se vestir e sacana na maneira de fazer música, as canções de Yelle são excitantes por suas letras explícitas, mas acima de tudo, pela maravilhosa produção perfeita para qualquer dancefloor.

06. "Electric Feel" de MGMT
Momento mais Indie do ano, MGMT foi recebido por mim com certa resistência. O hype ao redor deles me irritava no começo, porque o psicodélico álbum, Oracular Espectacular, parecia uma modernização-faux do rock progressivo de 1970. A mania do mundo indie em copiar por copiar o passado [descaradamente chamada de retrô] sempre me irritou, mas no fim eu saí perdendo, porque a música da dupla é gostosa e bonita.

"Electric Feel" fala dos choques que sentimos quando vemos a criatura por quem temos aquela queda... e D-us sabe como eu sou viciado nesses choques.

05. "Paparazzi" de Lady GaGa
A adição mais recente deste ano é Lady GaGa, meu novo objeto de adoração Pop. "Paparazzi", segundo Germanotta, é de fato uma canção stalker, mas muito mais sobre nossa obsessão diária pela vida dos famosos, perpetuada pelos amados/odiados paparazzi. Para mim, é romântica, dramática e ótima de cantar junto, como toda canção pop deve ser.

04. "That's Not My Name" de The Ting Tings
Jules De Martino e Katie White, The Ting Tings, são a personificação atual do cool. Melhor lançamento ElectroPop do ano eles são posers, porém talentosos - por isso renderam bantante conversa aqui ao longo do ano.

"That's Not My Name" além de ser uma genial canção de Electro que sempre bota geral pra dançar rockermente, tem uma divertida letra sobre o desprezo da indústria da música por artistas que não seguem modelos e padrões. A letra também sintetiza a biografia da dupla, que foram sacaneados por gravadoras e tal até alcançarem o estrelato chegando ao topo das paradas britânicas, com essa faixa.

03. "Womanizer" de Britney Spears
Sim, ela tem sido uma das criaturas mais chochadas dos últimos anos, porém este ano Britney Spears voltou MESMO!!! Apesar de ainda não ser tão completa quanto gostaria que ela fosse, eu não consigo negar que ela evoluiu e muito como artista. Circus É um dos melhores álbuns do ano e a prova que Spears é capaz de fazer coisas realmente boas. Eu já percebera isso ano passado com o Blackout, mas só com a review que escrevi pro álbum deste ano que consegui expressar meus argumentos sobre a evolução de Britney Spears: é como se ela tivesse finalmente vivido e agora há histórias para contar.

Apesar de hoje Womanizer não ser das minhas favoritas do "Circus", ela foi importante no ano como o marco do grande retorno de Spears às graças do mainstream.

Britney's top 5:
a. Womanizer
b. Kill The Lights
c. If U Seek Amy
d. Phonography
e. Shattered Glass

02. "My Love Is Better" de Annie
Passei praticamente o ano inteiro acompanhando Annie. Quando soube que ela estava produzindo seu segundo álbum e que ele seria lançado este ano, revisitei sua discografia, procurei conhecer suas referências e ansiei por cada faixa nova que aos poucos ia vazando. 2008 foi o ano em que ser fã de Annie se tornou importante para mim, porque me toquei da maturidade subestimada que ela possui como artista. Infelizmente Don't Stop [apesar de vazado em sua completude] não será lançado este ano e corre um risco de não ver a luz do dia: a Island Records fez com Annie o que a Mercury Records fez com White e De Martino. E agora sem gravadora, ela continua a compor e produzir mais faixas para seu novo álbum, que eu espero que realmente seja lançado.

"My Love Is Better" [produzida por Xenomania] é uma faixa essencialmente Pop, com refrão grudendo, sintetizadores fritantes e pose de Diva.

Annie's top 5:
a. My Love Is Better
b. I Know Ur Girlfriend Hates Me
c. I Can't Let Go
d. What Do You Want [Breakfast Song]
e. Marie Cherie

01. "Heartbeat" de Madonna
Inicialmente eu já fui logo dizendo que Hard Candy era uma porcaria. Semana passada li um artigo do Washington Post que explicava essa relação fã de Madonna X trabalho novo de Madonna: quando Madonna lança novo álbum [e consequentemente toda uma nova proposta artística e imagética] a maioria dos fãs gastam horas explicando porque odiaram o novo álbum, para depois de algumas semanas voltarem a encher os ouvidos dos amigos explicando porque mudaram de idéia.

Comigo e "Hard Candy" foi a mesmíssima coisa. Eu não conseguia compreender como era possível um álbum de Madonna no qual Madonna não fosse a estrela única e exclusiva. Ao trabalhar com produtores mega-hypados e não com seres do submundo da indústria, ela saiu de sua zona de conforto e fez um álbum no qual ela dividia o holofote. O que me conforta como ser humano e crítico é que não só os fãs, mas também boa parte dos críticos não captaram de início que este fora um movimento tão premeditado quanto todos os outros de seus 25 anos de carreira.

Madonna em 2008 completou 50 anos e mais uma vez o mundo exigia dela um comportamento e, mais uma vez, ela se recusou a segui-lo. Meses depois de lançado o álbum, ela entrou em turnê mundial com a Sticky & Sweet Tour. Foi quando escutei as reinvenções musicais da turnê e li sobre o conceito do espetáculo que eu finalmente entendi que Madonna realmente não era mais a mesma, graças a D-us!

O show foi concebido como uma colcha de retalhos musical, como um álbum/show de Hip Hop, abusando do uso de samples e referências visuais diversas. A auto-celebração era mais que compreensível, afinal, como diz Purki "Madonna é uma pessoa que imortaliza imagens"; e ela agora entrava num momento da vida [a terceira idade] em que não só sua imagem mas como o seu todo é rejeitado pela sociedade. Ainda assim Madonna não provou apenas que tem muito a dizer e a fazer, como ainda é capaz de nos atrair com aquilo que justamente se diz ser recusável numa mulher de 50: a imagem.


"Heartbeat" é pra mim a melhor faixa do HC. Pharrell mostrou a faixa já pronta a Madonna, com os vocais de uma das strippers do Pussycat Dolls; Madonna adorou, porém reformulou a canção, que falava de amor e sexo no habitual estilo Pop/R&B, transformando-a numa ode à dança e à música. No começo, Madonna queria ser dançarina e com essa faixa ela parece explicar porquê. "Heartbeat" é a melhor descrição do quanto a música e a dança são capazes de tornar qualquer mortal em deuses, como a própria Madonna.

Comecei este artigo falando sobre Off The Wall do Jacko, que tem a mesma premissa de "Heartbeat". O que faz de Heartbeat uma sequência melhor da linda música do Rei do Pop é o fato de ela ser simples e direta; de certa forma, serve como um hino à vida noturna e aos amantes do dancefloor.


Madonna's top 5:
Este ano eu também realizei meu sonho de ver Madonna ao vivo. Ela encerrou a S&S com cinco apresentações no Brasil e eu assisti aos dois shows do Rio de Janeiro. Foram as experiências mais incríveis da minha vida até agora; muito mais importantes do que fazer sexo, ou passar no vestibular. Isso porque eu vi na minha frente e senti com todo o meu corpo o motivo de eu ter Madonna como minha referência-mor. Portanto, todo o setlist da Sticky & Sweet estaria facilmente nesta lista.



Menções Honrosas:

- "Echo" de Cyndi Lauper: é meu vício da semana e a canção com potencial de me tornar um admirador real de Lauper.

- "Off The Wall" de Michael Jackson: neste ano eu me tornei um amante da música de Jacko. Sempre o reconheci como Rei do Pop, compreendendo bem seu fenômeno e reconhecendo sua grande importância para a Cultura Pop. Mas só este ano que parei, sentei, ouvi sua música e levantei para dançar com ela. "Off The Wall", o álbum, é meu favorito dele como artista solo - acho inclusive melhor que sua marca maior Thriller; e a canção me remete a um déjà vu que adoro ter quando escuto qualquer música: aquele que você apenas sente e por mais que tente não consegue pensar de onde veio.

- "Déjà Vu" de Beyoncé: DEE-VA!! Beyoncé é a verdadeira Diva do século XXI; uma pessoa que nasce com um ventilador embutido nos cabelos não pode ser outra coisa! "Déjà Vu" é a música de Bey que mais gosto de tocar - estridente, paranóica e terrívelmente romantica. Porém o que mais me atrai em Beyoncé é o apelo que ela tem: por mais que pareça errado o que ela esteja fazendo, de repente você se encontra amando; e não é só coisa frívola, mas as referências e qualidade estética de seus trabalhos têm se tornado cada vez mais interessante. Que venha Sasha Fierce!!

Top 10: "Moliers de 2008 [Part Un]"

[Mima Stilwell]

Às vezes eu penso que sou gay por gostar tanto de mulheres. É engraçado pensar que todo verdadeiro amante das mulheres, gosta tanto delas que é incapaz de fazer sexo com elas. Talvez assistir a muitos filmes de Almodovar ajude a internalizar essa idéia.

Mas, essas divagações inúteis são apenas para chegar ao mote principal deste post: conforme chega o fim do ano e revisito meu last.fm, pra lembrar que tipo de música bombou meu planeta, reparo que mais uma vez a minha lista será recheada de novas divas. Melhor ainda, divas que, antes de mais nada, reinventam. Nessa primeira parte estarão listadas as mulheres que despontaram na indústria mundial esse ano, ou que pelo menos se fizeram luminosas para mim de janeiro pra cá.

Algumas das cantoras listadas aqui acabaram de lançar seus primeiros álbuns, o que me tornaria bem precipitado ao afirmá-las como divas. Mas praticamente toda semana conhecemos a nova grande diva wannabe da musica pop atual, então, me deixem em paz para agir anacronicamente quanto a essas mulheres.

Menção honrosa: Kate Bush

Obviamente Bush não é novidade alguma para ninguém, apesar de já estar sem álbum novo desde 2005. E mesmo sabendo de sua existência desde o advento The Puppini Sisters em minha vida, somente este ano vim conhecer a fundo o trabalho da primadonna do Pop Bizarro Alternativo, que por anos tem sido inspirações para gente como Björk.

Seu mais recente álbum Aerial é um divino trabalho de arte e é essencial para quem gosta de música profunda e perfeitamente produzida. Além dele, claro, deve-se prestar atenção ao seu debut The Kick Inside e ao maravilhoso Hounds Of Love.

10. Mima Stilwell [Kish Mauve]

Mima ainda é um mistério para mim. Tudo que sei é que ela era cantora folk e em 2005, numa apresentação em algum lugar londrino, conheceu Jim Scott e desde então eles são o duo de electropop Kish Mauve. Assim como a maioria dos artistas do gênero, eles começaram a bombar na cena underground, até que alguém do mainstream resolveu se meter com eles. Desta vez foi Kylie Minogue, que em 2007 lançou um cover de 2 Hearts, da dupla, como primeiro single de seu álbum X. Agora Kish é um quarteto e estão produzindo seu primeiro álbum. Mima está aqui simplesmente por isto:

9. Céu

Alguns jornalistas e pseudo-cults brasileiros costumam dizer que a MPB passa por um processo de marasmo e que não há mais grandes divas como Bethânia ou Elis. Mas tentar encontrar a nova Maria Bethânia é uma tarefa tão estúpida e ridícula quanto encontrar a nova Madonna. [Me sinto confortável em fazer certas analogias porque pra mim todas elas são D-us.] Mas quem conhece Céu sabe que a MPB está aí firme e forte se reinventando; com sua deliciosa voz rasgada e estilo que mistura a música negra brasileira com elementos de reggae e scratches eletrônicos, Céu foi uma das rainhas dos pôres-do-sol conquistenses deste ano.

/fikdik: Lenda, Concrete Jungle, Contados e [especialmente] Lamento.

8. Duffy/Adele

O interessante dessas duas é que as descobri lendo um artigo sobre "as novas Amy Winehouses". De cara já fui achando tudo muito imbecil, pois Winehouse apesar das evidências, continua viva e produzindo. Tenho minhas ressalvas quanto à atual primeira dama do Soul britânico, mas a curiosidade me levou às galesas Duffy e Adele que, não só me conquistaram, como para mim - hoje - são melhores que a própria Casadevinho.

7. Missy Elliott

Claro que eu conhecia Missy antes de 2008, especialmente no começo da década quando virei fã de Nelly Furtado; mas meu conhecimento não passava de alguns hits como Get Ur Freak On e Work It. Somente após minha recente paixão pelo Hip Hop que eu pesquisei a fundo a obra e carreira de Missy e vi que por trás da divertida rapper está uma mulher que quebrou padrões machistas do Hip Hop com suas letras liberalistas e batidas psicodélicas [a maioria composta em parceria com Timbaland].

6. Santogold/Ladyhawke/Lykke Li

Santi White é da Philadelphia, Phillipa "Pip" Brown é da Nova Zelândia e Li Lykke Timotej Zachrisson é da Suécia. Apesar de serem de lugares tão diferentes e distantes um do outro, as três se encontram como os novos nomes do ElectroPop mundial. Com influências também diversas as três têm empurrado os limites do gênero com álbuns [Santogold, Ladyhawke e Youth Novels, respectivamente] criticamente aclamados por seus experimentalismos, ousadia e rigor artístisco.

Com vozes marcantes e arranjos enlouquecedores, as três são tendência por transitarem sem esforços entre o underground e o mainstream. Absolutamente não convencionais, suas canções são capazes de fazer você se acabar na pista, ou servem como trilha sonora para tarefas diárias como caminhar até o ponto de ônibus.

[Lykke Li] [Ladyhawke]

5. Esthero

A voz de Esthero é daquelas que "acariciam ao mesmo tempo que perfuram". Tendo tornado-se meu vício durante o começo da minha empreitada Hip Hop, ela me cativou por suas geniais misturas. Seu segundo riquíssimo álbum, Wikked Lil' Grrrls [2005], tem canções que misturam Hip Hop, Electronica, Jazz, Latin Music e Trip Hop. A faixa título tem a molier rapeando uma letra super explícita sobre maneaters, só que com inúmeras vozes e tons diferentes. É como se a música fosse um diálogo entre ela e suas várias personas.

4. Estelle

Com dois álbuns geniais Estelle subiu ao topo das paradas britânicas com o single American Boy, em parceria com o almighty do rap americano Kanye West. Com uma voz deliciosa Estelle fez reacender em mim a chama da Black Music atual, que me era referencial com outras divas como, Alicia Keys. As canções de seu hypado segundo álbum, Shine [2008], têm influências do Soul tradicional, mas com modernas batidas R&B e Hip Hop, além de alguns elementos de reggae.

Estelle é uma ótima dica para quem não conhece e/ou tem preconceito quanto ao Hip Hop.

3. Róisín Murphy

Ícone fashion, voz poderosa e uma competência que ultrapassa a imagem de pop diva loira. Murphy já era famosa com Moloko, um duo de electronica que tinha com - seu então namorado - Mark Brydon. A banda, que foi pioneira na transformação da música eletrônica em algo orgânico e "ao vivo", acabou em 2004 com o fim do relacionamento dos dois, mas Murphy continuou como grande nome do gênero.

Seu primeiro álbum solo, Ruby Blue [2004], é uma odisséia pop que mistura Jazz e Electronica tão perfeitamente que os gêneros soam como irmãos. Abusando de arranjos de metais, o álbum possui uma vibe faux-retro, como se fosse achado de um baú escondido no sótão, mas recheado de loucurinhas modernas. Canções como Ramalama e Sow Into You funcionam perfeitamente em pistas alternativas, que não têm medo de dançar com qualquer coisa.

Já seu segundo álbum, Overpowered [2006], foi produzido como um álbum de mainstream Pop: quando todos os colaboradores trabalham para fazer canções com potencial de serem singles. Overpowered é uma festa deliciosa de Dance e Electronica, lembrando alguns dos melhores momentos do Moloko. O que faz dele superior é sua forte unidade estética. Murphy, que nunca tivera uma imagem convencional, parece se render a padrões do estilo, mas, como uma das poucas artistas capazes disto, suas músicas têm cor, cheiro, sabor e especialmente ótimo gosto para haute couture.

2. Katie White [The Ting Tings]

O que fez de Katie White uma diva para mim não foi [apenas] sua voz ou música, mas [principalmente] sua imagem. Eu tenho uma queda por garotas britânicas com maravilhoso senso de moda e expressão blasé. A aura poser do The Ting Tings me excita e White é a sua personificação; em momento algum ela parece afetada por seu hype e é justamente por renegar o título de diva que ela se torna evidente.

Até mesmo em sua maneira de cantar e se apresentar White é muito pouco deslumbrada com sua posição: ela canta do seu jeito, arriscando com falsetes de gosto duvidoso [típico das grandes bandas de electroclash] e sempre se jogando, batendo cabelos e pés como se tudo não passasse de uma brincadeira.

Mas reflita, White e Jules DeMartino [seu melhor amigo e único companheiro de banda], são os faz-tudo do The Ting Tings.

/fikdik: That's Not My Name, We Walk, Shut Up And Let Me Go.

1. Yelle

Ao ouvi-la pela primeira vez meu pai perguntou se ela era a Tati Quebra Barraco francesa. rs

E o pior é que há uma pequena intersseção, porém Yelle é bem mais glamourosa e suas músicas são bem melhor produzidas.

Misturando rap e electropop, Yelle, desde que lançou Je Veux Te Voir ano passado, vem bombando nas pistas indies, ainda reminiscentes da recentemente extinta New Rave. A Cause Des Garçons e outras canções como Dans Ta Vraie Vie são ultra divertidas com letras bem explícitas [aí sua característica comum com Tati], ou às vezes simplesmente nonsense.

Julie Budet [seu nome original], feminilizou a expressão britânica YEL ["You enjoy life"] e virou Yelle; e é justamente nessa ousadia em reinventar a música pop e eletrônica francesa e por ter um estilo alternativo de se comportar e vestir que está a genialidade dela. Suas cores são vivas e refletem em sua música - é praticamente impossível não imaginar cores ao ouvir seu álbum Pop-Up.

Ahh Se Eu Fosse Rico

Com essa nova febre por Róisín Murphy eu acabei descobrindo um cara que já admirava antes de conhecer, e agora que conheço passo a venerar: Gareth Pugh. Aquele vestido maravilhoso de xadrez escamado que Kylie usa no clipe de In My Arms é dele! Murphy usa o mesmo vestido em Overpowered. Inclusive, ele parece ser queridinho de Murphy, que é ela própria um ícone fashion, mesmo que não seja tão largamente conhecida como Kylie. Assim como a última, Murphy usa figurinos estrambólicos como se fossem jeansecamiseta.

Por isso Gareth parece perfeito para ela. Uma rápida vista pelas fotos de seus shows nas últimas fashion-weeks européias, as roupas dele têm uma geometria incrível, sempre monocromáticas e em tons futuristas-apocalípticos. Essa postura visionária dentro da moda prêt-à-porter fez com que Pugh subisse para a elite da alta costura, ao lado de nomes como Alexander McQueen e Vivienne Westwood; porém, amor dos críticos não enche barriga e Pugh ainda luta para ser um estilista comercial. Tipo, ele ainda não encontrou em sua mente e espírito o ponto de encontro entre a arte e a grana. Enquanto isso, outros gênios como Murphy e Minogue se dedicam a divulgar as maravilhosas peças de Pugh - mostrando que elas podem ser mais simples do que parecem. Eu usaria!!

Vejam mais Gareth AQUI.
[Musique: Get Into The Hollywood Groove (RIT Mix) - Madonna and Missy Elliott]

NoobTimes: Balada do Stalker - Premiere

Inventando uma nova série pra esse blog quasi-mortum. A balada do stalker é a música da semana que te dá vontade fazer o stalker no orkut - o som que te injeta endorfina enquanto você comete o guilty pleasure de fuçar a vida dos outros na Internet.

Na estréia não haverá uma música, mas sim todo um álbum que hoje me pôs amover o elerqueleto, enquanto eu fuçava o perfil de um certo Julio Raposo [acho que pôr o link não cabe]. O escolhido é o ultra-adrenalizante Overpowered [ALGUÉM ME ARRANJA AQUELA ROUPA ONTEM!!!!] da Srta. Róisín Murphy [fala-se rosheen]. Como aconteceu da última vez que ela figurou num post aqui, eu não pude escolher apenas uma dentre as várias faixas que me davam um impulso Nosferatiano.

Os 5 highlights da minha paquera-nerd [já que provavelmente meu perfil vai ficar lá marcado no radar de fuçadores dele... o comportamento humano na web é de fato muito complexo] foram:

5. Overpowered: "when I think that I'm over you, I'm overpowered" - tiop minha cara mesmo. Uma mente obsessiva como a minha trabalha no ritmo do sufoco. Obviamente quem se sufoca mais sou eu, porém fuck-se! Na maior parte do tempo é brinks mesmo. rs

4. Footprints: simplesmente porque a palavra "pegadas" sempre remete a stalkers e criminosos - pelo menos pra mim.

3. Let Me Know: essa é minha atual música-definitiva-de-romance. Há uma passagem no maravilhoso Reparação, de Ian McEwan, em que Cecília Tallis imagina que o homem que ela estar a conhecer é o homem com quem casará e terá filhos e, então, projeta sua vida com ele. Agora me diga miniagents: quem em sã consciência não faz isso? Aí, se minha vida fosse um musical, era bem essa que tocaria quando eu conhecesse alguém - seja in real life, seja na merda da Internet. E a cena seria como essa abaixo:

2. Cry Baby: okay, ela não tem nada a ver com fazer o voyeur no Orkut - mas eu falei lá em cima em injeções de adrenalina; e mais uma vez quando essa coisa linda de GZUIZ tocou eu saí jogando cabelos e braços para todos os lados, promtofaley!

1. Primitive: essa é uma das canções mais românticas da minha vida [meaning: que escutei até agora]. Gosto de imaginar um tigre de bengala, ou um puma caçando quando a escuto; o termo stalker já soa bem animalesco e essa música - OI - é a quintessência! Eu tava bem dormindo quando acordei com ela na cabeça e a primeira coisa que fiz foi fuçar perfis.

Very well, toda semane então esse momento ombudsman de auto-meteção de dedo na ferida, só que num bom approach musical, porque afinal, uma coisa é fazer o stalker no orkut e admitir - outra é fazer um post sobre isso. bEIjos!

[Musique: If We're In Love - Róisín Murphy]

Top 5: Electro-Indienization

Indie Yes! Entediante Jamais!

Depois de toda a onde Indie Rock que tive, senti falta do bom e velho dancefloor; então, seguindo o caminho de Saint Etienne que me derrubou com suas maravilhosas batidas House, acabei encontrando mais nomes da cena. Aqui e abaixo 5 atos que estão mexendo meu mundo e corpo.

Menções Honrosas:

- Give It 2 Me [de Madonna]. Tem nada de Indie e de cara é R&B, mas preste atenção em suas loucas variações e perceberá um excitante momento Dance, como Madonna não fazia há muuuuuuito muito tempo.

- Like A Drug [de Kylie Minogue]. Não é surpresa que minhas divas Dance favoritas estariam aqui. No momento, elas são as únicas coisas não-Indie que tenho escutado, e "Like A Drug" com sua poderosa intro e massivamente envolvente sintetizadores "got me hooked, getting me on the floor."

Top 5:

[5] Helpless Fool For Love [de Annie]. Miss Annie é sempre uma favorita. Já falei um pouco dela aqui e no Life's a Bitch, e já foi também a música de vários posts - e agora, quando me [re]conecto com a cena new rave relembro e re-escuto seus simples-mas-lindo álbum debut - Anniemal. "Helpless Fool" é uma excitante faixa mid-tempo que tem uma batida ótima sincronizada com a letra obsessiva. Mas aviso: se você não realmente ama Electro-Dance, nem tente Annie.

[4] Je Veux Te Voi [de Yelle]. Tem o Bonde do Rolê, que tá bombando the planet com seu [ainda mais] irreverente approach do Favela Funk. Yelle é a gringa mais próxima do que é o Funk Carioca. Ela, contudo, tem batidas e produção mais elaboradas/eletrificadas, mais as letras e o jeito de cantar mais ligado no Hip-Hop do que no Proibidão. "Je Veux Te Voi" pode soar irritante para os não-amantes do estilo, mas para aqueles que adoram canções safadas e tesão, Yelle é um doce.

[3] A Cause Des Garçons (TEPR Remix) [de Yelle]. Tenho esse novo sonho de dancefloor [rizo] que é dançar essa música como esses caras. Tecktonik é o tesão da tapioca agora. E ei, não fique surpreso se Madonna enfiá-lo em sua turnê Sticky & Sweet [combinaria perfeitamente com "Give It 2 Me"]!

[2] Cry Baby [de Róisín Murphy]. Uns amigos disseram para baixá-la, baixei, mas demorei litrus pra finalmente tentá-la. Stupid stupid Lucas!! Sempre atrasando o que é bom para ele! Ainda estou viciado em cada música de seus dois álbuns solo, tanto que não sei qual escolher, mas Cry Baby [que tem uma incrível batida que lembra um pouco do muito imitado clássico de Donna Summer, I Feel Love, porém bem mais up-tempo e uma atmosfera capaz de te chutar e botar pra dançar] era a que estava tocando quando comecei a escrever essa posição, então aí vai.

[1] Sing It Back [de Moloko]. Quando contei a um amigo que estava apx por Murphy mas não conhecia nada de Moloko, ele se sentiu ofendido. Então ele me mandou alguns vídeos e entendi porque. ELES SÃO PURA PERFEIÇÃO!! Com um som mais orgânico que o habitual da música Electro-Dance, suas canções tinham mais instrumentos ao vivo que outras bandas - algo como o que faz Saint Etienne. Essa performance abaixo é a que abalou bangu; a persona, presença e beleza de Róisín são de tirar o fôlego!!! Todo vocalista wannabe deveria sonhar em ser quão energética e chic.